Interpol - InterpolInterpol - InterpolInterpol - Interpolby: el Hijo de Enoz

Interpol es uno de esos grupos que siempre tengo presente en mis escuchas. Casi a diario. Esas carpetas recopilatorias, esas listas de spotify... siempre tienen un temita como mínimo de los neoyorkinos.

Después de 12 años de carrera, Interpol saca un nuevo disco, este ya homónimo, con 10 temas, que no vamos a guardar en la antología de los mejores discos de la historia, pero es un trabajo que no desmerece para nada la discografía de la banda. La baja de su bajista, Carlos Dengler, apenas se nota (tal vez le quitan un poco de protagonismo), y con Dave Pajo, Interpol suena igual que siempre.

Si soy sincero, el gusto por esta banda viene dado sobre todo por algunas de las joyas que me he ido encontrando en sus discos, y si voy por orden, "Obstacle 1", "Evil" y "Heinrich Maneuver" siempre me han encantado. Pero también es cierto que si hablo en un global de disco, nunca he sentido un trabajo adecuado al nivel que les otorgo.



Ahora, después de las escuchas piratas que le he hecho a este disco "Interpol", no he encontrado ni me he decidido por ninguna de sus canciones, y eso puede ser por dos cosas: ó bien no tiene un gran tema, y el trabajo globalmente es más poderoso, ó bien tiene una joya escondida que hasta dentro de un tiempo, ó hasta que los vea en directo, no la descubriré.



El caso es que este trabajo tiene una buena valoración en este foro, y temas como "Memory Serves", "Summer Well" y "Lights", casualmente tracks contiguos en el disco, 2, 3 y 4, serán vividos intensamente y podrán pertenecer a uno de los mejores discos que aún no se ha creado: el recopilatorio de los mejores temas de Interpol.


PRÓXIMOS CONCIERTOS EN ESPAÑA


26 Septiembre - San Sebastian - Teloneando a U2 - Anoeta
28 Septiembre - Granada - Sala Industrial Copera
30 Septiembre - Sevilla - Teloneando a U2 - Estadio Olímpico
01 Octubre - Santiago de Compostela
05 Octubre - Bilbao
13 Noviembre - Madrid - Surfer Blood les telonearán - Palacio Vistalegre
14 Noviembre - Barcelona - Surfer Blood les telonearán - Sant Jordi Club

The Cabriolets - CloseSin prejuicios... me gustaby: el Hijo de Enoz

Creo que lo que dices es por la apariencia. O por el apellido tal vez. Su vida como modelo no creo que la haya favorecido mucho en su carrera musical. Pero sin duda lo hace mejor en los escenarios que en las pasarelas.

Con su grupo, The Cabriolets, acaba de sacar un nuevo disco, el cual he visto que lo presenta por todos los canales de tv y las radios. Pero ahora ya no me creo que eso sea por el apellido. El primer empujón puede que lo hiciese por el Bosé. Pero su disco "Close", si lo escuchas varias veces, es un disco muy interesante, de categoría.



El pop en el que se basa este trabajo es más comercial, que llega más fácil que sus anteriores trabajos. En la demo de hace dos años parece que hizo una selección de idioma. Por suerte se quedó con el inglés.

Sin prejuicios. The Cabriolets me gusta. Y más ahora que antes. Se que a tí no. Y mi solución no será cambiar de idea sobre ellos. Prefiero no sacar el tema y ya esta. Lo dejamos ahí... pero me gusta.

Vinila von Bismark & The Lucky Dados-The secret carnival En orden inverso también es posible by: el Hijo de Enoz

La imagen de este disco es Irene López -Vinila Von Bismark cuando tiene un micrófono en la mano-. Esta granadina de arte variado (bailarina, actriz, modelo y cantante) ha pasado de participar en el proyecto de David Kano, Krakovia, a ser la imagen de un grupo propio.

En cambio, considero que la nota de calidad de este disco la ponen The lucky Dados, grupo ya experto en este mundillo y con mucho recorrido musical, aporta un material de calidad que en muchas ocasiones a lo largo del disco no acompaña a Vinila, sino que lidera sin problemas y luce desde un primer plano.



Vinila von Bismark & The Lucky Dados - "The secret carnival" es un proyecto neo swing, en el que viendo a sus integrantes, con sus patillas y amplios tupes, te trasladan en un viaje revival a otro tiempo con bastante calidad. No es un proyecto demasiado original en su concepción, por que lo que hacen ya esta inventado. Pero el disco se hace entretenido y más que admisible. Autorizado para públicos de todas las edades.

Demasiada fé me hizo perder la paciencia Delafé y las flores azules Vs las trompetas de la muerte

A veces tienes ideas preconcebidas sobre un grupo, que luego no se cumplen. Y es de lo que puedo hablar hoy.



YO PENSABA

Delafé y las flores azules van a hacer un nuevo disco comercial. Preocupado por vender más copias de las que deben y tener 2 o 3 singles en la lista de los 40 este
verano.

Hasta que no suena el track 2, y escucho hablar de las trompetas de la muerte en voz de Don Oscar, no me había enterado que el disco había empezado.

YO PENSABA

Esta chica, cuando habla, tiene encanto. Es capaz de llamar mi atención con susurros sin demasiado sentido.



Pero coño, sigo escuchando y Helena aburre, el sonido no mejora. Y una cosa es que no toda la música tenga por que animar y usemos adjetivos como "diferente" como algo
positivo. Pero la música que pasa desapercibida me gusta mucho menos que la que no me gusta.

YO PENSABA

No me va a costar nada escuchar el nuevo disco de Delafé "Vs las trompetas de la muerte"

Lo he intentado varias veces, de verdad. Pero se me hace tan dificil... y aguanto algunas veces, otras no. Pero para mi considero que he llenado el cupo de audiciones.

He leido que "derrocha buen royo". Y puede que la canción "La primavera" me aporte algo de ánimo alguna vez.



YO PENSABA

No es tan malo que se repitan tanto en sus estrofas.

"Buenas tardes Delafé. Soy el productor de vuestro disco... ¿Teneis compuestas las nuevas canciones?"
"No! Aún no!"
"Pues repetis lo mismo una y otra vez y a tomar por culo"

Si tengo que elegir una verdad sobre este disco: Si! Iniesta se merece el Balón de oro!

Gastelo - En el fondo de los mares Seguiré buscando by: el Hijo de enoz

Ultimamente tengo unas ganas extrañas por encontrar la magía en la voz de otra mujer. No me vale con lo que hay en el mercado... necesito más.



En esta investigación he descubierto un nuevo disco de Gastelo.
Vicky Gastelo ha editado 3 discos: "En la luna...", "Ahórrate las flores" y el más reciente "En el fondo de los mares".



En este tiempo se siente una madurez llena de melancolía, donde luce canciones sufridas. Acompañada de parte del equipo que viaja con Quique González por sus giras, nos presenta un trabajo maduro, algo denso, que para mi no da el perfil necesario para llenar ese hueco de voz de mujer.

Y no es suspender por suspender. Pero tengo mis principios y mis heroinas (Annie B. Sweet, Russian Red ó Alondra Bentley). Y esto está más cerca de las María Villalón y demás prefabricaciones.

Musicalmente conquistador. Globalmente incompleto.

Iggy Pop Un SOM. Un mito en vida by: el Hijo de Enoz (2ª PARTE)

Este bajón en su carrera, no fue tan doloroso como la separación de Stooges. Y de hecho con el paso del tiempo, se le puede considerar un impulso a la carrera de este artista.
Iggy se une a Andy McCoy y publican "Instinct". Disco de buen Hard Rock. Pero lo que el público y la crítica admiran es el siguiente disco: "Brick by Brick", con temas como "Home" o "Candy", aqué versionada por Killer Barbies.



Después de esto Iggy descubrió que dió en la tecla y mantuvo el estilo con "American Caesar", disco publicado en 1993. Temas de calidad suprema, como "Wild America", versión de la que Iggy se apoderó desde hace tiempo, "Louie Louie", y la inmortal "Beside You".



Su éxito le llevó a la banda sonora de "Trainspotting", tremendo peliculón en el que Iggy ayudó con el tema "Lust for Life".

En el ´96 publica "Naughty little doggie", muy muy rockero, pero que no supera su época anterior de éxito constante.
En el ´97 reedita, como deciamos antes, "Raw Power".
La inestabilidad creativa de Iggy Pop en esta época creo que es clara, y a pesar de los numerosos trabajos que se publican. "Avenue B", "Beat ´Em Up" y en 2003, "Skull Ring", donde encontramos colaboraciones de grupos como Green Day y Sum 41. Este disco sirvió (casi unicamente por las extrañas curvas de estilo que tiene, que desorientan con algo de mal gusto) para reunir nuevamente a los Stooges. Claramente esto le da un valor superior al que realmente tiene este trabajo.
Esta unión conllevó una gira del grupo, que tocaría canciones del grupo Stooges. Y no de Iggy en solitario. Se excluyó las canciones "Raw Power", considerado por el grupo un disco de Iggy.
Esto me lleva a pensar que "Raw Power" es uno de los discos más despreciados y de mayor calidad en la historia del rock.

En 2007, Stooges edita "The Weirdness", disco que después de 34 años, llevaba a las listas de ventas un nuevo disco del famoso grupo punk.

Lo último?

En 2009 sorprendió con una audacia sonora que dejó boquiabiertos a muchos. Te hablamos de la canción "Les Feuilles Mortes", escrita por el poeta francés Jacques Prévert.



Su más reciente trabajo es el album "Preliminaires", en el que Iggy tiene mucha fe puesta e indica que es el proyecto más ambicioso dese la época Stooges setentera. Este disco no es estilo IP. Se aproxima al Jazz y a la experimentación. 12 temas recomendables y que sus fans disfrutaran con asombro, y la gente que no conozca a este loco, no verá la realidad de su carrera, si no un trabajo tremendamente maduro.

El portal 'The Good Surgeon Guide' ha llevado a cabo una “INTERESANTÍSIMA” encuesta cuya pregunta era la siguiente:
“¿Cuál es en tu opinión el famoso más feo?”
Pues bien, aquí está el resultado:
1. Iggy Pop
2. Jodie Marsh
3. Donatella Versace
4. David Gest
5. Cher
6. Pete Burns
7. Mickey Rourke
8. Jackie Stallone
9. Janice Dickinson
10. Melanie Griffith
Interesante... no. Pero si curioso.



Reciente, The Stooges han sido incluidos en el salón de la fama del rock. En la ceremonia, esta banda hizo la interpretación de su canción éxito de 1973 titulada “Search And Destroy”.

Demasiada fé me hizo perder la paciencia Delafé y las flores azules Vs las trompetas de la muerte

A veces tienes ideas preconcebidas sobre un grupo, que luego no se cumplen. Y es de lo que puedo hablar hoy.



YO PENSABA

Delafé y las flores azules van a hacer un nuevo disco comercial. Preocupado por vender más copias de las que deben y tener 2 o 3 singles en la lista de los 40 este
verano.

Hasta que no suena el track 2, y escucho hablar de las trompetas de la muerte en voz de Don Oscar, no me había enterado que el disco había empezado.

YO PENSABA

Esta chica, cuando habla, tiene encanto. Es capaz de llamar mi atención con susurros sin demasiado sentido.



Pero coño, sigo escuchando y Helena aburre, el sonido no mejora. Y una cosa es que no toda la música tenga por que animar y usemos adjetivos como "diferente" como algo
positivo. Pero la música que pasa desapercibida me gusta mucho menos que la que no me gusta.

YO PENSABA

No me va a costar nada escuchar el nuevo disco de Delafé "Vs las trompetas de la muerte"

Lo he intentado varias veces, de verdad. Pero se me hace tan dificil... y aguanto algunas veces, otras no. Pero para mi considero que he llenado el cupo de audiciones.

He leido que "derrocha buen royo". Y puede que la canción "La primavera" me aporte algo de ánimo alguna vez.



YO PENSABA

No es tan malo que se repitan tanto en sus estrofas.

"Buenas tardes Delafé. Soy el productor de vuestro disco... ¿Teneis compuestas las nuevas canciones?"
"No! Aún no!"
"Pues repetis lo mismo una y otra vez y a tomar por culo"

Si tengo que elegir una verdad sobre este disco: Si! Iniesta se merece el Balón de oro!

Analizamos Electroviral SUPERSUBMARINA by: el Hijo de Enoz

El viaje se hace largo y pesado. Como casi todos los que se hacen sólo. Como todos los viajes que duran más de 5 horas. He leído y he visto una película. Me ha aportado poco, pero se agradecen las casi 2 horas de entretenimiento en las que los minutos han pasado más deprisa. Ah! Incluso he dormido! No demasiado pero tengo sueño atrasado y necesitaba cerrar los ojos. Y los cerré.



No recuerdo ningún lugar en el que escuchar música no me siente bien. El Ipod está lleno y mi elección es un disco, español, que ya he escuchado muchas veces, y creo que tiene toques mágicos. De hecho el primer track se titula "Magia electroviral". Y a pesar de la ausencia de voz, sirve de introducción. Con un fuerte "impulso eléctrico", Chino aparece en escena. Sentimiento y ausencia de compañía que se ve interrumpido por algo mal definido. algo que ni él mismo parece entender muy bien. "Eléctrico" es un tema autodefinido en su título, con fondos espontáneamente artificiales, que en sus directos suena mejor. Posiblemente porque, al igual que en el disco, es la primera después de "Magia electroviral" y lo disfrutas a tope.



"¿Sabes esos días, cuando todo es tan oscuro que no puedes pensar?". Se que "Niebla" es el tema favorito de alguien. Y yo mismo me lo planteo. Trae recuerdos a mi mente, que no se exactamente si son reales al cien por cien. Pero sé, que si un día ella no está, echaré de menos muchas de las cosas nombradas en el estribillo. "¿Sabes esos días en los que todo es tan oscuro que no puedes pensar?"


El track 4 da nombre al grupo. Hace unos días, o algún mes incluso, hubiera buscado poesía en la forma de definir esta canción. Pero ha ido perdiendo gas. Preferiría llegar a casa y ver un vídeo en el que sólo se usan guitarras para interpretarla. De un tema que consideraba su-su-superior, he pasado a pensar que es un tema se-se-secundario.



Y nos introduce en la siempre llena de altibajos vida de Ana. Una mujer que ha encauzado un camino no siempre recto. Yo, como muchos de vosotros, he escuchado esta canción, en otro formato, y con otra letra.

Ahora siento que la he visto crecer, lo que me provoca un sentimiento de... incluso cariño. Curiosidad por saber el siguiente paso en la vida de la mujer elegida. Ana... cuidate.

Silencio. Batería, más fondos artificiales y un grito son la entrada de "Ln Granada". Un tema que podría titularse "Ln x", siendo x cualquier ciudad de España, que imagino que nombraran en todos sus conciertos. "In Granada" es una oda a su tierra. Recuerdos y monumentos son nombrados, y es el final de la 1ª fase del disco.



A continuación viene un puente muy frágil. La versión "Chas! Y aparezco a tu lado" no merece un hueco en la lista de canciones. Aunque sea un tópico, creo que lo lógico sería utilizar estos acordes de otros en los directos, aunque para ello sea necesario acortar el disco. El puente se hace un poco más largo con "Cientocero. El track 8. El año pasado llegó a mis oídos y rompió con gusto. Mentos y Coca-cola meneadita. Hoy me parece un tema que no encandila.



"Y esto no ha hecho más que empezar" se refiere a la 2ª fase del disco. "Cientocero" cierra con esta frase y "XXI" aparece con un inicio a la vez cuadricula do y potente. Pertenecer a una generación, sea cual sea, es muy importante. No quiero analizar la letra. Me gusta lo suficiente como para no quererme sentir defraudado. Fuerte y sincera, "XXI" nos dá la bienvenida a la recta final del disco. ¿Demasiada grandilocuencia? Seguro, pero igual de potente, fuerte y sincera.

"Elástica galáctica" es un lunar. Uno de esos lunares escondidos. Con encanto siempre. Yo mismo estaría encantado de ser uno de esos lunares. El track 10 recibe esta definición:"Ese lunar que me gustaría ser, simplemente por pertenecer a algo hermoso."


Lo siguiente liderará el verano. "Ola de calor" es un tema con algunos altibajos necesarios, que este verano sonará en todos los lugares de España con su potencia. "Rafaga de viento sideral" jejeje. Bueno, es la canción que más me anima. Que me hace cantar, y creo que es la que más gusta. Aunque casi al final tiene un paréntesis para intentar volver a subir... y no llega donde me gustaría. Una pena.

La penúltima no decae. Potente. "No necesita explicación, simplemente soy un perdedor acostumbrado a ser el centro de atención" Muy bueno. Tres estrofas, "Voy a hacerlo bien", y vuelta a empezar. correcta en su composición, arriesgada y atrevida en su interpretación. Diría que es el tema más vacilón.



La mala suerte del tema 13, no es la canción, si no que sea la última. "Eres" es el tema de los gallitos previsibles. Un análisis del paso del tiempo, que no necesita fuerza de interpretación. Tranquila y algo decadente, da fin a un disco redondo, y no precisamente por la forma externa.



Supersubmarina este verano figuran en los festivales de mayor calidad. Después de aparecer de lejos en 2008, y romper en 2009, el 2010 les ha servido para tener un disco de calidad en el mercado y les servirá para sonar en todos los rincones. Todos podremos verles. Muchos ya lo hemos hecho y volveremos a hacerlo, esperando que se mantenga esa proyección. Que el agotamiento no haga acto de presencia. Que el crecimiento no se vea absorbida por el asqueroso mercado comercial de la música y Supersubmarina sea capaz de mantenerse en la cuerda floja y paralela al pop comercial.


Ahora ya voy a acabar con mi viaje. Volvamos a nuestro mundo.

PLACEBO Recuerdos & Low Cost by: el Hijo de Enoz

No recuerdo demasiado bien la edad que tenía. Pero hace unos 11 años, un amigo me grabó un disco con canciones de varios artistas. Hoy, me he encontrado nuevamente ese disco y lo he escuchado por la mañana.
¡Qué maravilla estos descubrimientos del siglo pasado! ¡Qué recuerdos!
Este disco contiene muchas cosas. Y muy variadas.
Una de esas cosas que contiene, son dos temas de Placebo. Me ponía la carne de gallina escuchar estos temazos.



A día de hoy Placebo es un grupo que tengo entre ceja y ceja. La razón es el fastidiosamente maravilloso cartel del Low Cost. Fastidioso por la distancia para mi. Maravilloso por la participación de grupos como:
1990s, ARIZONA BABY, BOAT BEAM, COHETE, EDITORS, HOLA A TODO EL MUNDO, IVÁN FERREIRO, LAYABOUTS, LORI MEYERS, LOS CORONAS, LOS PLANETAS, LOVE OF LESBIAN, NAPOLEÓN SOLO, NIÑOS MUTANTES, PLACEBO, SUPERSUBMARINA, THE RAVEONETTES, THE RIGHT ONS, TOKYO SEX DESTRUCTION, VINILA VON BISMARK & THE LUCKY DADOS, VIVE LA FÊTE.



Espero con todas mis fuerzas estar allí, disfrutando de uno de los festivales más potentes del año. Mientras tanto, me quedaré con estos dos temas del recuerdo.

Julian vs JulianBy Huracán Ramírez

Ambos han nacido en 1978. Pese a que uno nació en Inglaterra y el otro en los Estados Unidos de América, ambos son líderes vocalistas de bandas americanas y ha realizado trabajos en solitario. Ambos están casados y tiene un hijo. Ambos han vivido diferentes etapas de su vida en América y Europa.

Al que se esconde bajo el pseudónimo de Julian Plenti, le han comparado por su voz, con el maldito Ian Curtis. Habla castellano perfectamente y llegó a ser tenista profesinoal (por muy poco tiempo, claro). Su tono de voz es de Barítono. Trabajó previamente como periodista.

Julian Casablancas no se escode bajo ningún pseudónimo, con 14 años fue pillado bebiendo alcohol, realizó un programa de rehabilitación y posteriormente fue internado en un colegio privado de Suiza. Trabajó previamente como camarero.

Julian Plenti se atrevió con "Julian Plenti is... Skycrapper" y Julian Casablancas con "Phrazes For The Young". Aunque sus grupos se encuentran consagrados y comparten influencias, solo uno es influencia del otro y no al revés. Aunque yo tengo claro que disco es mucho mejor. No es necesario esconderse tras ninguna máscara.

Cuando el proyecto alternativo, supera al original Fiera - Dejese llevar by: el Hijo de Enoz

Pony Bravo es lo que es. La cara de la moneda. ¿La cruz?
La cruz se llama Fiera y ha sacado un nuevo trabajo: "Déjese llevar".
La cruz por que son los mismos miembros que Pony Bravo, liderados por su bajista, Pablo Peña, dedicados todos ellos al post-punk abrasivo y lijoso, en el espíritu de Suicide.

Si les intento definir: postmodernos orquestados con ruidos producidos por instrumentos tradicionales, pues manipula y "tocan" objetos como aspiradores, paelleras, barras de metal...
Entrando directamente en el disco, la mayoria de las canciones se basan en la repetición de estrofas, de bajos y guitarras y de percusión variada.



"Agerul" podría ser la canción más accesible del disco, y "Bombas" la menos accesible. Se separa del resto a nivel compositivo.
Personalidad no le falta a este trabajo, en su instrumentación, y también en la voz de Pablo. El acento andaluz y la forma arrebatada de cantar, da un giro más a estos alternativos andaluces.
Puede ser un disco para dejarse llevar. El siguiente trabajo será el peligroso. Pero no podemos valorar algo que no existe. Lo que existe es Dejese llevar, y me llama más la atención que Pony Bravo.



Esperemos que en el futuro estos chicos sigan por los derroteros de hacer ruido con la cacharrería, dando un giro más a la esfera independiente, y dejen de lado el proyecto caballístico, ya que por aquí no es bien recibido.

Homenaje a una despedida by: el Hijo de Enoz

El 21 de junio saldrán a la venta las entradas de un concierto muy especial. Será en honor a uno de los eventos más conocidos en la historia de la música.
Grupos como Vetusta morla, Xoel López (con Lovely Luna), Coque Malla, Havalina, Amaral, Tulsa, y Pájaro Sunrise (y alguno más que está aún por confirmar) tocarán en las alturas canciones de los Beattles.

Aquí los maestros tocando Don’t let me down.



El 30 de enero de 1969 los Beatles interpretaron Get back (tres veces), Don’t let me down (dos veces), I've got a feeling (dos veces), One after 909 y Dig a pony.
La idea es que estas bandas españolas repitan el mismo concierto, aunque se pueden salir del guión.

Aquí los Beatles tocando una de mis canciones favoritas de su repertorio: Get Back.



La azotea de los estudios Apple tuvo el honor de ser la primera en albergar un concierto de este estilo, que después se ha repetido por varios grupos, bien sea para un videoclip, para conciertos o eventos varios.
Los Beatles por aquella época habían decidido separarse, y estaban grabando "Let it be", el que sería su último disco.
Aunque “Abbey Road” se grabó posteriormente, “Let It Be” fue el último álbum en publicarse, casi un año después de su grabación.

Aquí el grupo británico toca I've got a feeling, con una recostrucción a nuestra altura, a la altura de los mortales, donde se puede ver que no había nada preparado, donde se puede ver que hay gente que se queja... pero por lo menos lo escuchan. Hay gente que no gira el cuello hacia arriba. Tremendo.



Los Beatles son un grupo especial en todos los sentidos y aquí no vamos a estar tirando flores manidas y sabidas por todos, pero alabaremos la forma que tuvieron de separarse definitivamente. Concierto en azotea... Inolvidable.
Después de medio concierto, unos oficinistas consiguieron que el concierto se parase por molestias de ruido (supongo que la razón por la que pidieron que parase aquello es por incultura). Duró 42 minutos. Pero lo considero un final a la altura de los protagonistas.

Referencias históricas puede haber muchas. Pero pondremos los ejemplos más conocidos.





El 21 de julio, en la terraza del Círculo de Bellas Artes, de Madrid, tendrá lugar el homenaje de nuestros grupos españoles a este acontecimiento. En esta ocasión no será tan especial, ni será improvisado para el que lo vea. Pero será un homenaje a un acontecimiento histórico, hermoso, y nacional. Y aquí nos hacemos eco.

Carl Barât De segundon a lider y vuelta a empezar by: el Hijo de Enoz

Para los que no lo sepais, Carl Barât es el 2º rostro de The Libertines. Siempre nombrada como la banda de Pete Doherty, Carl tuvo una participación imprescindible en el crecimiento de la banda.
En este video, lo tenemos en el centro con Pete a su derecha:



Varias ideas rapidas:
- Tiene 32 años.
- Se crió en una comuna pacifista con su madre.
- Su hermana, Lucie Barat, es cantante y actriz.

Como podeis ver aquí, a Carl le toco el talento para la música y la nariz.

Carl Barat conoció a Pete por medio de su hermana y a pesar de no encajar bien en un principio, el tiempo les llevo a fundar el grupo The libertines, y a compartir el protagonismo, tanto en composición como a la hora de cantar.



Carl y Pete llegaron a tener comportamientos extraños en sus conciertos, incluso se rumoreó que su relación era más que una simple amistad. Compartian micrófono de forma romántica.



Esta relación acabó siendo algo enfermiza para ambos, hasta el punto de que Barât expulsa a Pete de The libertines, y Doherty le roba en la casa de Carl.
A pesar de que Carl fue a buscar a Pete en su salida de la cárcel, no siguen trabajando juntos.
Pete Doherty funda Babyshambles y Carl Barât Dirty Prety Things.



Si os soy sincero, mejor así. Me parecen dos talentos tremendos y por separado tengo el doble de música agradable para mis oidos.



Estos dos temas son la ostia.

Ahora mismo The libertines tienen compromisos juntos con dos conciertos en el Reading & Leeds Festival. Pete Doherty ha dicho que es un sueño para el.
Voleremos a tener dos gallos en el mismo corral y volveremos a disfrutar de los temas de The libertines.

Carl Barât entra en nuestra lista de SOM. Esos personajes extraños que nos da el rock y la música. Y entra por aguantar a Pete Doherty un tiempo, entra por aguantar ser el segundón de The libertines cuando tenía tanta participación como Pete (por lo menos él estaba más tiempo consciente), entra por ser capaz de fundar un grupo que suena de puta madre y no valerle para hacer su carrera como Dirty Pretty Things. Y entra sobre todo por tener un talento como pocos para la composición, el guitarreo y la música en general... y haber conseguido que no se hable demasiado de él.



Ahora estamos a la espera de la publicación del disco de Carl en solitario. Ha anunciado que va a ser diferente a todo lo anterior y que va a ser dificil de reconocer. Personalmente estoy ansioso de escucharlo.

Carl Barât: un SOM. Un genio.

Ok Go potencia su imagen ¿Dónde está la música? by: el Hijo de Enoz

¿Recordais esto? Son Ok Go! y su "Here it goes again"
Parece que fue ayer, pero de esto hace ya 4 años. Ahora, los creativos chicos de Los Ángeles tienen nuevo trabajo, "Of The Blue Colour Of The Sky", y nos han regalado otro videoclip único. El del tema "This too Shall Pass", que se lanzó el 1 de marzo.



Para financiar este videoclip, la banda ha recurrido a la financiación de la aseguradora State Farm, la cual a cambio aparece por ejemplo en un camión de juguete con su logo.

Su nuevo disco apenas ha vendido 30.000 copias. Como sobreviven estos chicos entonces? Con sus videoclips. Consiguen vender más entradas, mejores contratos en sus conciertos y llamamiento a festivales, más merchandising...

El grupo rompió con EMI, que no supo rentabilizar esta proyección en internet, y han fichado por un sello independiente, Paracadute.
Con este nuevo sello han estrenado un nuevo videoclip de su single, que puedes ver aquí.

¿El disco? Pues ni fu ni fa. No me esta aportando gran cosa. Demasiado plano para mi gusto. Pero tampoco considero a Ok Go una banda al uso. Al estilo tradicional. Van más allá. Para el próximo disco si mejoran sus canciones, ya me hago fan.

Laura Marling I Speak Because I Can by: el Hijo de Enoz

Laura Beatrice Marling tiene 20 años, y es una cantautora de folk-pop nacida en Eversley, Hampshire, Inglaterra.
Anuncia un tercer disco para otoño. Pero antes del tres viene el dos, y es lo que presentamos hoy, "I speak because I can".
Para este disco, Laura ha sufrido un fuerte revés sentimental, notorio en el track 2 del disco, por ejemplo, "Made By Made".



No se si esto es lo que le ha hecho cambiar también de apariencia, y ha dejado de ser la rubia Laura, para convertirse en la morena Marling.
Con su voz a medio camino entre Joan Baez y Sandy Denny de Fairport Convention, y acompañada de miembors de Noah and the Whale y de Mumford & Sons (compañía que no puede disimular practicamente en todo el disco) Laura ha dado un paso adelante que asombra y emociona.



Esta muy de moda este tipo de cantantes... si! Pero las que lo hacen bien merecen nuestro reconocimiento. Laura ha hecho para este año 2010 un disco de nivel que nos gusta, y desde aquí os lo hacemos saber. Dazla una oportunidad. Merece la pena.

Eyepop mete baza

Lo importante no es que tú quieras más o yo no quiera más, lo importante es que ellos estén dispuestos a darnos más.

Cierto 7 años para un disco, detrás intuyo un largo camino para hacer lo que hicieron y para sorprender como nos sorprendieron. Claro que quiero más

Los conciertos siempre les recordaremos porque en los últimos veranos y eventos nos guiábamos por sus pasos, y cuando uno de esos pasos caía cerca de nosotros dábamos lo que fuera por ir a verlos. Yo quiero más.

Sin ir mas lejos hace dos días en una de esas noches de estudio, que tan cotidianas son en estas épocas, me dio por escuchar todo lo que mi itunes tiene de ellos (y son 4 horas de música), ya sabéis por relajación y por escuchar algo cotidiano que sabes que nunca te deja indiferente, y una vez mas consiguieron evocar en mi cosas que pocos han conseguido. SI, quiero más.

No se si se equivocaran como dices tu, o si por el contrario aun consiguen algo mejor. Algo perfecto? Donde están los limites de lo perfecto, eso es algo que esta dentro de cada uno, quizás son tan buenos que lo que conocemos ni se acerca a la perfección. Por supuesto que quiero más.



Solo diré que si hay q esperar al 2011 para encontrarme un trabajo de ellos que me ponga los pelos de punta y me haga vivir nuevos momentos inolvidables, esperare….SI, QUIERO MAS, pero no a cualquier precio, no quiero un disco precipitado ni canciones editadas para rellenar un disco.

TODO EL MUNDO QUIERE MAS

SUPERTRAMP EN ESPAÑA Confirmadas fechas en su gira 70 - 10 by: lagartoons

El 11 de septiembre viene SUPERTRAMP a Galicia. Exactamente en A Coruña, como una de las paradas de su gira "70-10 Tour". Esta gira conmemora los 40 años desde la publicación del 1º disco, también llamado "Supertramp".



El precio de las entradas oscilará entre 35 y 65 euros. El graderío estará numerado, pero la pista no. Y las entradas estarán a la venta en la Plaza de Ourense, en el kiosko.

El concierto será en el Coliseum, donde Rick Davies, Anthony Helliwell y Bob Siebenberg se acompañarán de Jesse Siebenberg, Cliff Hugo, Carl Verheyen y Lee Thornburg.



La banda no actuará unicamente en A Coruña el 11 de septiembre:
- 12 Septiembre: Oporto.
- 15 Septiembre: Madrid. Palacio de los Deportes. 20 : 00 Horas
- 17 Septiembre: Bilbao. Bizkaia Arena - BEC.
- 18 Septiembre: Barcelona. Palau Sant Jordi.

Nuestro capitán presenta disco Ivan Ferreiro - Picnic Extraterrestre by: el Hijo de Enoz

Cuando una persona como Ivan Ferreiro, en el mágico año 2008, hace un disco como "Mentiroso mentiroso", después de una gran carrera en solitario y una aún mejor carrera con Los Piratas, toca el cielo.

Después de un disco así tienes que hacer una gran gira, presentarlo con gusto, y que la gente pueda disfrutar en directo de un trabajo sobervio.

Durante esos viajes, en descansos, y después de esta gira, viene la composición, el montaje, horas y horas de estudio, pensar si lo que haces es lo correcto, cambios, etc.



Ivan, ahora nos presenta "Picnic Extraterresetre". Y no, no mejora su disco anterior. Pero os puedo garantizar que eso es casi imposible. Lo empeora? Tampoco. Ni mucho menos. Ivan nos demostró como se hace un disco redondo en 2008, y no se aleja de esa linea.



El disco luce la misma sonoridad, misma nasalidad, similares melodias, composiciones interesantes y 12 temas que escuchados repetidamente, te acaban conquistando.
Su intensidad (Paraisos perdidos, Puro nervio), su sentimiento (La jetee, Canción de Navidad, Relamida), su canción protesta (Fahrenheit 451, canción jurídica), seña de identidad de nuestro capitán.



¿Capitán de que? Desde luego tengo claro que si nuestra música, con nuestro estilo, hiciera un equipo de fútbol, podriamos hacer una gran alineación, en la que nuestro capitán, sería el pirata de Ivan Ferreiro.

Si te gustó "Mentiroso mentiroso", y sus 16 tracks ahora ya los tienes muy manidos, escucha "Picnic Extraterrestre". No te defraudará.

Mess of Skirts Hoy en los conciertos de radio 3 - 00:45 by lagartoons

Hoy a las 0:15 de la noche en la 2 de TVE emiten los conciertos de radio 3. En el programa de hoy estará Mess of Skirts y los Lagartoons no nos lo vamos a perder.
En honor a estas dos salmantinas publicamos la entrevista que las hicimos hace algunos días.


Hola Mess Of Skirts.
¿Quienes sois?
-Mess of Skirts somos Marta Martín y Alba Lucas, de 20 añitos cada una.



¿De donde sois?
-De Salamanca

¿Por que lio de faldas?
-Es una anécdota, una broma entre nosotras y nuestros amigos, que traducido literalmente al inglés queda como Mess of Skirts. Tampoco tiene mucho sentido, porque la expresión lío de faldas en inglés no existe, pero la traducción literal es así.



¿Teneis maqueta editada?
-Hace 2 meses ha salido a la venta nuestro primer EP profesional “11:11”, con 3 temas, videoclip y making off.

¿Cómo la podemos conseguir?
-En tiendas, El Corte Inglés, Media Markt… pero sobretodo por internet en iTunes, Nokia Store y prácticamente cualquier tienda digital. También se puede escuchar de forma gratuita en Spotify.

¿Seguis alguna estética concreta?
-En principio no. Hay quien nos puede poner etiquetas, pero nosotras en cuanto a estética no tenemos referentes marcados.

¿Que estilo os identifica?
-Pop rock alternativo con una base acústica. Pero bueno, quien quiera, que nos escuche y vea por sí mismo por dónde nos movemos :)



¿Versionais alguna canción de algín grupo o preferis el trabajo propio?
-Preferimos el trabajo propio, aun así, en los conciertos nos gusta versionar una canción y transformarla un poco llevándola a nuestro terreno.

¿Que proyectos teneis proximamente?
-Acabamos de empezar la gira que nos llevará por todas las ciudades de Castilla y León, y esperamos que por toda España lo antes posible. Currar mucho, componer y bueno, todo lo que sea ir progresasando es bienvenido!

¿Grupo preferido?
-Puff, demasiados… últimamente nos ha dado fuerte con Foals, que poco tiene que ver con nuestra música, pero ahí estamos todo el día con ellos puestos.

¿Los 40 o radio 3?
-Somos más de radio 3, de hecho hace unos días estuvimos grabando un directo para Los Conciertos de radio 3, que se emitirá en unas semanas y fue algo increíble, nos hizo muchísima ilusión poder tocar allí.

En directo, ¿eléctrico o acustico?
-Ambos, el eléctrico es más movido, con más fuerza y energía obviamente… pero el acústico es como más veces hemos tocado, así que estamos cómodas y también es más íntimo.



La primera vez que hoy hablar de vosotras, fue a través de las redes sociales. El boca oido que provoca favorece a los grupos noveles. ¿Cual ha sido la influencia de estas redes para vosotras?
-Fundamental. De hecho, gracias a Mescal, plataforma del tipo red social que a la vez es concurso de grupos noveles, conseguimos quedar finalistas y fichar con Plag, nuestro actual sello discográfico. Las redes sociales son la forma más rápida de llegar al público, tienes información y contenidos con solo un click.

La 2ª vez que escuche hablar de vosotras fue en la radio. En el programa hoy por hoy Valladolid (me parece) un sábado. ¿Cómo se consigue una entrevista así?
-Pues suponemos que cuando alguien de algún programa da la casualidad de que nos escucha y le gusta, contacta con nuestra discográfica, pero sobretodo esas entrevistas se consiguen gracias a un gran trabajo por parte del personal de promoción y prensa que está detrás de nosotras en esto.



¿Como os veis en el futuro?
-Ojalá que sea sobre escenarios dando guerra, jaja, pero la cosa está bastante difícil ahora mismo y hay que trabajárselo mucho... que no quepa duda de que lo haremos para poder currar de lo que más nos gusta.

Muchas gracias Mess of skirts.

Nuestro capitán presenta disco Ivan Ferreiro - Picnic Extraterrestre by: el Hijo de Enoz

Cuando una persona como Ivan Ferreiro, en el mágico año 2008, hace un disco como "Mentiroso mentiroso", después de una gran carrera en solitario y una aún mejor carrera con Los Piratas, toca el cielo.

Después de un disco así tienes que hacer una gran gira, presentarlo con gusto, y que la gente pueda disfrutar en directo de un trabajo sobervio.

Durante esos viajes, en descansos, y después de esta gira, viene la composición, el montaje, horas y horas de estudio, pensar si lo que haces es lo correcto, cambios, etc.



Ivan, ahora nos presenta "Picnic Extraterresetre". Y no, no mejora su disco anterior. Pero os puedo garantizar que eso es casi imposible. Lo empeora? Tampoco. Ni mucho menos. Ivan nos demostró como se hace un disco redondo en 2008, y no se aleja de esa linea.



El disco luce la misma sonoridad, misma nasalidad, similares melodias, composiciones interesantes y 12 temas que escuchados repetidamente, te acaban conquistando.
Su intensidad (Paraisos perdidos, Puro nervio), su sentimiento (La jetee, Canción de Navidad, Relamida), su canción protesta (Fahrenheit 451, canción jurídica), seña de identidad de nuestro capitán.



¿Capitán de que? Desde luego tengo claro que si nuestra música, con nuestro estilo, hiciera un equipo de fútbol, podriamos hacer una gran alineación, en la que nuestro capitán, sería el pirata de Ivan Ferreiro.

Si te gustó "Mentiroso mentiroso", y sus 16 tracks ahora ya los tienes muy manidos, escucha "Picnic Extraterrestre". No te defraudará.